曲目列表
专辑简介
专辑简介：Navona Records推出了《大地与空气之声第五卷》(VOICES OF EARTH AND AIR VOL V)，这是一张充满活力的专辑，展示了人类声音的力量和以声乐讲述故事的强大能力。来自世界各地的六位当代作曲家在这张专辑中提供了令人惊叹的作品，从深沉美丽的歌谣到鼓舞人心的合唱编排，再到高潮的音乐旋律。这张专辑包含了人声与乐器伴奏的编排，合唱作品。在这些作品之中，专辑中的作曲家和表演者提供了独特而有影响力的音乐表现，必定会触动你的情感。艺术家简介：阿利亚娜·德拉·瓜迪亚（Aliana de la Guardia） 是一位在国际新音乐社区中备受赞誉的美国歌唱家和演员。她是波士顿的“Guerrilla Opera”剧团的创始成员和艺术总监，这个剧团致力于表演当代室内歌剧。阿利亚娜的声音被描述为“富有表现力的”和“技术精湛的”，她在歌剧和音乐剧的演出中也显示出深厚的戏剧天分。除了在"Guerrilla Opera"中的工作，阿利亚娜还在全球各地的音乐节和音乐会上表演过，包括Tanglewood Music Festival和Bang on a Can Summer Festival等。卡罗琳娜·罗亚恩（Karolina Rojahn ）是一位杰出的钢琴家，以其深情的演奏和对音乐的深刻理解而受到广泛的赞誉。她的演奏风格横跨了从巴洛克到当代的各种音乐类型，包括室内乐、独奏曲和协奏曲。卡罗琳娜毕业于波士顿音乐学院，并于纽约曼哈顿音乐学院获得钢琴表演硕士学位。她的音乐生涯中包括了许多重要的首演，如Robert Muczynski的第二钢琴奏鸣曲和John Zorn的《Carny》等。贝思·维曼（Beth Wiemann） 是一位作曲家和单簧管演奏家，目前在缅因大学任教。她曾在普林斯顿大学和康奈尔大学学习音乐，并从罗彻斯特大学的Eastman音乐学院获得博士学位。贝思的作品包括室内乐、管弦乐乐、合唱音乐和电子音乐等，其作品被多次在全美和海外演出。她的音乐被广泛赞誉为"聪明，幽默，引人入胜"，她的作品经常探索不寻常的配器和独特的声音组合。钢琴家萩野洋子（Yoko Hagino）在日本出生长大，四岁开始学习钢琴。她曾以独奏家的身份与京都城市交响乐团、捷克交响乐团、大阪世纪交响乐团、U-Mass波士顿室内乐团、Key West交响乐团、白兔交响乐团合作，她还举办过各种钢琴独奏会，从巴赫的音乐到现代曲目都有。萩野女士是施坦威协会钢琴比赛、首届国际室内乐比赛、国际莫扎特比赛全日本选拔赛和日本室内乐比赛的获奖者。她在东京国立大学以优异的成绩获得学士和硕士学位，并在该校的协奏曲比赛中获奖。她获得了隆基音乐学院的艺术家文凭，在那里她跟随维克多-罗森鲍姆学习，并在学校的协奏曲比赛中获胜。作为一名室内乐演奏家，她是 "Die Musiker Witz "的联合总监，并在日本各地举办了许多音乐会。她曾是波士顿音乐学院的钢琴家，也是康科德音乐学院的教师。作曲家简介：亚瑟·戈特沙尔克（Arthur Gottschalk）是一位美国作曲家，他的作品涵盖了许多音乐领域，包括交响乐、室内音乐、电影音乐和电子音乐。他在密歇根大学获得了音乐学士和硕士学位，然后在罗彻斯特大学的Eastman音乐学院获得了音乐艺术博士学位。戈特沙尔克的作品以其独特的风格和创新的音乐语言而闻名，他的音乐既能表现出深沉的情感，也能展示出细致的技巧。他的作品在全球范围内被广泛演出，且多次获奖。他在美国和欧洲都有大量的音乐作品发表。目前，亚瑟·戈特沙尔克在莱斯大学的Shepherd音乐学院任教，他的教学领域包括作曲、音乐理论和电影音乐。安东尼·威尔逊（Anthony Wilson）是一位杰出的吉他手和作曲家，他的作品风格广泛，包括爵士、流行和世界音乐。他在世界各地的音乐节和音乐会上演出，并与很多知名艺术家合作过，包括Diana Krall、Paul McCartney、Elton John等。安东尼·威尔逊的父亲是著名的爵士乐乐团指挥和作曲家Gerald Wilson，他从小就接受了丰富的音乐熏陶。他在伯克利音乐学院学习，然后在1997年发行了自己的首张专辑，从此开始了他的职业生涯。安东尼·威尔逊以其流畅的演奏、独特的音色和精湛的即兴创作技巧而受到赞誉，他的音乐作品深受乐迷和音乐评论家的喜爱。他的专辑多次获得格莱美奖的提名，他在音乐界的贡献也得到了广泛的认可。韩日毛片播放
*目前市面上仅有少部分音频播放器型号支持2.8MHz/1bit DSD品质播放, 请您在购买前提前确认。专辑简介: 瑞士罗曼德管弦乐团在指挥乔纳森·诺特（Jonathan Nott）的带领下，重新演绎了两版《佩利亚斯与梅丽桑德》。比利时剧作家莫里斯·梅特林克的同名剧本给了很多作曲家灵感，德彪西根据这部作品创作了同名歌剧，勋伯格创作了交响诗。乔纳森·诺特将德彪西的这部歌剧改编成组曲，使之更符合交响乐的发展逻辑。而勋伯格的《佩利亚斯与梅丽桑德》通常被认为叙事结构晦涩难懂，乔纳森·诺特根据原剧重新划分曲目并加入标题，使听众更容易理解音乐与故事的关系。指挥家简介：乔纳森·诺特（Jonathan Nott），英国指挥家。就读于剑桥大学，在曼彻斯特学习声乐和长笛演奏，在伦敦学习指挥。1988年在巴蒂尼亚诺歌剧节上首次登台指挥。在步入欧洲音乐舞台后，诺特选择以德国作为自己事业发展的起点，从乐队指挥到威斯巴登歌剧院总监，之后转向卢塞恩，担任卢塞恩交响乐团首席指挥。2000年1月起开始担任班贝格交响乐团首席指挥。在他任职以来的六年间，他定期与乐团进行海外巡演，包括近期到纽约、南美、日本、俄罗斯以及在爱丁堡艺术节上演出。2006年他与班贝格交响乐团将他的任职合同续签至2009－2010音乐季。诺特是一位极为热心的当代音乐倡导者，曾指挥首演芬尼修、里姆和拉欣曼的许多新作。2000年8月他成为布莱兹于1976年创建的著名的当代演奏团的首席指挥，2004年改任该团首席客座指挥。从上世纪90年代中叶起，诺特开始作为客座指挥与许多知名乐团合作，包括柏林爱乐乐团，他指挥该团为华纳唱片公司录制了捷尔吉·利盖蒂的全部乐队作品，其中包括《安魂曲》，备受赞誉。诺特于2005－2006音乐季的重要演出包括与纽约和洛杉矶爱乐乐团的首次合作，两个乐团均邀请他于2006－2007音乐季再度合作。2006年2月他首次指挥BBC交响乐团，同年12月回到伦敦与爱乐乐团合作演出。乐团介绍：本张专辑由瑞士罗曼德管弦乐团（Orchestre de la Suisse Romande）演奏，Kazuki Yamada担任指挥。罗曼德管弦乐团1918年由瑞士著名指挥家安塞梅创建于日内瓦，最初只有乐手40名，1938年合并了瑞士洛桑广播管弦乐团，成为了一支120的欧洲著名乐团。安塞梅领导乐团长达49年。在这段时间内，为Decca公司灌录过许多优秀的唱片。这支乐团在日内瓦和洛桑两个都市都有定期演奏会，有时也参与日内瓦大剧院的歌剧演出，或参加夏季鲁哲伦音乐节管弦乐团的演奏。 1967年安塞梅引退后，由保罗·克列茨基（Paul Klecki）接任。1974年由沃尔夫冈·扎瓦利施（Wolfgang Sawallisch）任指挥。在扎瓦利施统率下，乐团的音色开始倾向于德国风格，与安塞美时代的拉丁色彩大不相同。1980年起，霍斯特·斯坦因（Horst Stein）接任常任指挥，乐团风格更倾向于德国。1985年阿明·约尔丹（Armin Jordan）接任。在演奏风格上，瑞士罗曼德乐团节奏明快利落，音色鲜明多彩，对近现代作品的演奏处理尤其擅长。
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